國畫一詞起源于漢代,漢朝人認為中國是居天地之中者,所以稱為中國,將中國的繪畫稱為"中國畫",簡稱"國畫"。
國畫·源起
中國古代,象形字,奠基礎(chǔ),夙有書畫同源之說,伏羲畫卦、倉頡造字,是為書畫之先河。
新石器時代重要遺址西安半坡村出土畫有追逐的魚,跳躍的鹿的彩陶。辛店和龍山諸文化遺址中,發(fā)現(xiàn)了我國最早花紋裝飾的青銅器,它是器物,又是工藝美術(shù)品。這些早期繪畫奠定了后世中國畫以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。
// 《候子墓帛畫》佚名
發(fā)展·演變
國畫歷史悠久,2000多年前的戰(zhàn)國時期就出現(xiàn)了畫在絲織品上的帛畫。
兩漢和魏晉南北朝時期,繪畫隨著域外文化的輸入與本土文化所產(chǎn)生的撞擊及融合,形成以宗教繪畫為主的局面,山水畫、花鳥畫亦在此時萌芽。
// 顧愷之《洛神賦圖》
隋唐時期,繪畫隨社會經(jīng)濟、文化高度繁榮而昌盛。山水畫、花鳥畫發(fā)展成熟 ,宗教畫達到了頂峰,并出現(xiàn)了以表現(xiàn)貴族生活為主的人物畫,呈現(xiàn)出世俗化傾向。
// 閻立本《步輦圖》
五代兩宋人物畫轉(zhuǎn)入描繪世俗生活,宗教畫漸趨衰退,山水畫、花鳥畫躍居畫壇主流。而文人畫也在此時出現(xiàn),經(jīng)過其在后世的發(fā)展,極大地豐富了中國畫的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。
// 張擇端《清明上河圖》局部
元、明、清三代水墨山水和寫意花鳥得到突出發(fā)展,文人畫和風(fēng)俗畫成為中國畫的主流。繪畫流派紛呈,各領(lǐng)風(fēng)騷,水墨技法不斷創(chuàng)新,進一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力。
// 王冕《墨梅圖》
19世紀末,西風(fēng)東漸,繪畫創(chuàng)作呈現(xiàn)多方面發(fā)展。從徐渭、八大山人的純水墨到吳昌碩的色彩斑斕,中國畫也從陽春白雪到雅俗共賞做出世俗化的漸變。
// 吳昌碩《歲朝清供圖》
傳承·創(chuàng)新
自唐宋以來,畫家對于國畫的創(chuàng)新一直延續(xù)至今,在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新風(fēng)格。
明代吳派后期,以張宏為代表的蘇州畫家在文人山水畫方面另辟蹊徑,到大山里去寫生,師自然造化,創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫作品,開創(chuàng)了明代繪畫寫生主義的先河,為后世繪畫開啟了一個嶄新的時代。
// 張宏《西山爽氣圖》局部
五四新文化運動以后,隨著西方美術(shù)的大量引入和反封建斗爭的深入,以徐悲鴻為代表人物的20世紀新美術(shù)變革的開拓者,將西方美術(shù)的寫實及近代西方美術(shù)的創(chuàng)作觀念與傳統(tǒng)的中國畫相融合,提倡到自然中寫生,主張減弱“寫”的用筆方法,突出“畫”的自由表達特性,在中西繪畫之間開辟出新的創(chuàng)作道路。
// 徐悲鴻《愚公移山》
新中國成立以來,中國畫更是發(fā)生了巨大的變化,謳歌祖國大好河山,貼近生活,服務(wù)于大眾,弘揚正能量,普及美術(shù)教育,使之成為大眾喜聞樂見的日常興趣愛好,真正體現(xiàn)了繪畫藝術(shù)的社會價值。
// 唐勇力《新中國誕生》
中國畫的歷史,就是一部中國社會發(fā)展的歷史,傳統(tǒng)文化中的哲學(xué)思想,文學(xué)民俗,無不在繪畫中反應(yīng),這也決定了中國畫在民族精神與傳統(tǒng)文化傳承上的不可替代性,意義深遠。
襄情畫意 源綻風(fēng)華
水只有不停地流動才會新鮮,貨幣只有進入流通才能產(chǎn)生利潤。而藝術(shù)作品只有融入百姓生活之中,被人所識,其價值才能體現(xiàn)。
中國畫作為中華民族文化的重要思想載體,在展覽中走進大眾的視野,具有更大的現(xiàn)實意義。一場高檔次的國畫展覽,不僅能擴大書畫家之間的交流,也為收藏愛好者搭建了一個鑒別、收藏的平臺,更讓群眾在藝術(shù)的熏陶下,收獲美的享受,提高審美認知。
1月9日,國投·源墅營銷中心即將璀璨綻放,由國投·源墅舉辦的中國名家國畫展亦將盛大啟幕。匯聚15位中國畫壇名家的優(yōu)秀國畫真跡,為襄城人民帶來一場高品質(zhì)的國畫藝術(shù)盛宴。
開放盛典現(xiàn)場,國投·源墅將邀請鞠太運、邊廣蘭、王雪霖、田文化、王太雄等名家親臨現(xiàn)場,深度解讀各自代表畫作,屆時還將有一位嘉賓現(xiàn)場作畫,與到場來賓和廣大畫迷一起,共同見證國投·源墅營銷中心的盛大綻放。
本次畫展將持續(xù)至2月22日,為書畫愛好者和廣大襄陽市民提供了一處新年休閑藝術(shù)打卡地,屆時,歡迎大家前往國投·源墅營銷中心免費觀展!
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